Über City Drumming
Was ist City Drumming?
City Drumming ist die Verbalisierung und Bewusstmachung von gegebenen Rhythmen.
Du willst endlich lernen, Noten zu lesen?
Du möchtest Dir rhythmische Abfolgen und Figuren schnell und bequem merken können?
Du benötigst eine Lösung, wie Du Deinen Mitmusiker*innen rhythmische Patterns unaufwändig erklären kannst?
Du interessierst Dich für einen direkten, unkomplizierten Transfer vom Klang zur Notenschrift?
Du fragst Dich, wie Du Lernende dabei unterstützen kannst, ein Gefühl für Puls, Takt und Tempo zu entwickeln?
Du wünscht Dir einen frischen Ansatz und neue Impulse für Deinen Schlagzeugunterricht, Deine pädagogische Tätigkeit oder Deine musikalische Lehre?
Du bist auf der Suche nach spannender, abwechslungsreicher und methodisch exzellent konzipierter Literatur für Drumset-Solo?
Du hast Bedarf an gezieltem, übersichtlichem und zeitgemäßem Unterrichtsmaterial – digital und mit umfangreichen Hörbeispielen?
Du hast den Anspruch, Deinen Schülerinnen und Schülern das Thema Rhythmus bestmöglich beizubringen und suchst nach einer geeigneten, durchdachten und umfassenden Lehrmethode?
Dann ist City Drumming die Antwort auf Deine Fragen!
Wie funktioniert City Drumming?
„If you can sing it, you can play it“, sagte der US-amerikanische Jazz-Musiker und Altsaxophonist Jackie McLean und beschrieb damit seinen Ansatz zum Erlernen von Musik.
Ob durch Urlaube, Besuche von Verwandten oder Konzerttourneen – jeder Mensch hat seinen ganz eigenen Bezug zu Städtereisen. Dabei beeindruckt uns sowohl die Millionenmetropole als auch die idyllische Kleinstadt mit ihrem Charme, ihrer Dynamik und ihrem Rhythmus.
Letztgenannter begegnet uns bereits beim Sprechen des jeweiligen Namens: Der Auftakt bei „Berlin“, die fünf Silben von „Tauberbischofsheim“ und der Galopp in „Magdeburg“. Durch Städtenamen sind uns die unterschiedlichsten Rhythmen vertraut. Wir kennen die richtigen Betonungen, die Anzahl der Impulse und wissen um den notwendigen Schwung beim Sprechen.
All das ist City Drumming – die Verbalisierung und Bewusstmachung von gegebenen Rhythmen.
Bereits die Verbalisierungen des Komponisten Zoltán Kodály und die Silbenmuster des indischen Konnakol haben gezeigt, wie hilfreich Sprache sein kann, wenn es darum geht, musikalische bzw. rhythmische Herausforderungen zu meistern.
Mit City Drumming transportierst Du diesen Ansatz in unsere heutige Zeit und Lebenswelt.
City Drumming im Detail
Musik lässt sich messbar in drei Bereiche aufteilen:
- die Tonhöhe – gemessen in Hertz.
- die Lautstärke – angegeben in Dezibel
- und den Rhythmus – als Verhältnis von Schlägen zum Faktor Zeit, auch bekannt als beats per minute (bpm).
Damit macht die Rhythmik ein Drittel unseres musikalischen Alltags aus – ein Anteil, der sich qualitativ entsprechend hochwertig in einer jeden musikalischen Ausbildung niederschlagen sollte.
In den allermeisten Fällen wird Musik pulsbezogen gespielt. Der Puls ist der Grundschlag, der Musikmachende vereint und das Publikum gleichzeitig mit den Füßen wippen lässt. Er ist der musikalische Uhrzeiger, der uns Menschen synchronisiert.
Um Klänge pulsbezogen musizieren zu können, ist es notwendig, sie in rhythmische Bausteine – die Städte von City Drumming – zu gruppieren. Diese Gruppierungen sind den einzelnen Pulsschlägen zugeordnet. Andernfalls blieben beispielsweise fünf gleichmäßige Schläge beliebig und undefiniert: fünf Halbe Noten, eine Quintole oder Teile einer Achtergruppe – alles erschien möglich. Schon bei vier Sechzehnteln, gefolgt von einem Abschlag, wäre dieser als solcher nicht zu erkennen. Erst der Puls und die damit verbundenen Gruppierungen verleihen einer jeden Ansammlung von Schlägen Struktur, lassen die rhythmische Architektur erkennen. Lernenden dabei zu helfen, dieses pulsbezogene Denken und Fühlen von Anfang an richtig zu entwickeln, ist eines der Kernelemente von City Drumming.
Darüber hinaus ist für ein rhythmisches und vor allem präzises Spiel das Denken in sogenannten Subdivisions elementar. Subdivisions sind das rhythmische Millimeterpapier der Musik und benennen in einem Stück den kleinsten vorkommenden Notenwert. Je stärker das Bewusstsein von grundlegenden Mustern entwickelt ist, desto besser gelingen Phänomene wie das Aushalten von Tonlängen, Synkopierungen und rhythmische Transformationen. Wer gelernt hat, in welchem Verhältnis der Puls, rhythmische Figuren und deren Untergrund-Raster zueinander stehen, wird mit jeglicher Rhythmik ein Leben lang souverän, exakt und mühelos umzugehen wissen.
City Drumming ist aus der Motivation entstanden, diese Erkenntnisse allen Musikbegeisterten zukommen zu lassen. Es ist gewachsen durch die gewonnenen Erfahrungen mit meinen Schüler*innen und Studierenden. Es ist die Essenz meiner allgemeinen Liebe zu Rhythmik und systemischem Denken, an der ich Dich teilhaben lassen möchte.
Überzeugt?
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